“管弦乐表演”教学大纲--大提琴   
2010-03-26
 

《大提琴》课程教学大纲

 

课程

名称

大提琴演奏

英文

名称

cello

课程

编号

01131

开课

学期

周学时

总学时

总学分

开课

学时

36

36

36

36

36

36

36

36

2

288

11

课程

类型

专业技能课

课程

性质

专业基础必修课

考试方式

(选项划

 

 

研究论文

集体评分

 

 

 

适用

专业

实际、演奏、教学

1.各种基础音介书籍及练习曲集

2.有目的、有选择的学习和借鉴外国各个时期的重要曲目及我国过去和现在的优秀作品。

参考

书目

1.《杜婆尔21首练习曲》

2.《费郎科姆随想练习曲》

3.《鲍斯特列姆练习曲》

4.《米尔克练习曲》

课程

定义

大提琴是西方古典音乐弦乐组群不可缺少的低音乐器,起到联系高中音声部、充实和声的作用;亦可作低音声部独奏,具有极强的表现力。因此,大提琴课程与小提琴课程一样要有基本功、艺术表现的严格练习。

教学

基本

要求

1.教学以演示示范与口头讲解相结合,一对一授课

2.音像设备、音像材料、教学材料

3.使用乐器(即大提琴一把、保证质量)

                                           

 

一.教学目标

大提琴专业技能课,要从基本理论知识、基本素质和技术技能方面出发,在培养学生的专业基本功能力,理解能力,熟练的掌握各种有关专业的理论知识能力的同时,培养学生的创造性思维和音乐语言的表达能力。学生音乐素质和能力的提高包含三个方面:第一是对自己本专业的理解及正确认识能力的提高;第二是实际演奏能力的提高;第三是在上两个方面的基础上有新的,属于自己的创造性思维的提高。

大提琴专业课程的教学目标是:通过系统的基本训练、理论性授课实际示范,作品欣赏、师生互动、作业指导、讲评交流等多种教学方法的适当作用,使学生在概念认识、方法体验、能力培养等三个阶段教学过程中,获得专业课程所给予的音乐艺术方面的营养,完成从学生走向真正的专业演奏员的任务。

    本大纲选择的教学曲目是依照:古为今用、详为中用,“百花齐放、百家争鸣”,推陈出新的方法。

    必须坚持循序渐进和因材施教的原则,选择教材要适应学生的不同水平和特点,演奏、示范与口头讲解相结合,启发和鼓励学生必须掌握扎实的专业基本功,力求使专业技术技巧的训练与艺术修养的培养结合起来。

    教师要认真照本大纲规定的曲目,进度标准制定每一学期的授课计划,同时要记好授课笔记。

 

二.主要教学内容及学时分配

(一)课程理论综述

大提琴是一门科学的艺术。大提琴演奏的学习有很多种方法和途径,目标虽然是一致的,但如何才能更快更好的掌握大提琴的演奏技能,就要求我们在大提琴学习的过程中,要讲究其科学性,要注重大提琴训练的程序。建立科学的训练方法,从而顺利达到教学目标。通过对这门课程的学习,使学生较为系统地掌握大提琴理论基础知识及全面的掌握视唱练耳、基本乐理、音乐欣赏、和声、复调及曲式分析等专业基础理论知识,并能满足高中等艺术院校、研究院和文艺团体的各项工作需要。

《大提琴》课程,一直是我系音乐表演(大提琴)专业的专业必修课程。该课程在音乐表演专业(大提琴)课程计划中为四年一贯制,八个学期,每周两学时,采取一对一方式进行教学。

专业培养目标:培养适应现代社会经济、文化、科技、教育发展需要的,素质较高、基础扎实、有高度责任感、事业心、有发展潜力、具有一定的音乐理论素养和系统的音乐表演或音乐创作技能、能够在专业艺术团体、文化管理、新闻出版、音乐教育等机构和部门从事音乐表演、艺术管理、艺术评论及科研、音乐教学、以及与文化艺术有关的各类实际工作的复合型专业人才。

 (二)主要教学内容及学时

总课时: 288学时,周学时:2学时,学分:11学分。

第一学年  第一学期开设18周,每周2学时,总36学时;

第一学年  第二学期开设18周,每周2学时,总36学时;

第二学年  第一学期开设18周,每周2学时,总36学时;

第二学年  第二学期开设18周,每周2学时,总36学时;

第三学年  第一学期开设18周,每周2学时,总36学时;

第三学年  第二学期开设18周,每周2学时,总36学时;

第四学年  第一学期开设18周,每周2学时,总36学时;

第四学年  第二学期开设18周,每周2学时,总36学时;

 

  第一学年教学具体要求及安排

    1.一年级基本要求:(第一学年72学时)

    第一学年中应该让学生掌握科学的演奏方法和基本的演奏技巧。

每学年学习曲目最低数量为:音阶四条、练习曲四首,协奏曲,巴赫组曲各一首。中外乐曲各23首;

一年级教材及参考书目:

    基本要求:在第一学年中应该学习曲目的最低数量,音阶与琶音4(三个八度),两个八度的三、六、八度双音音阶;练习曲610首;大型乐曲二首;中、小型乐曲四首(包括中国作品二首)

   教学曲目举例:

1.练习曲曲目:

    1.鲍斯特列姆:练习曲第三册

    2.米尔克:20首练习曲

3.费朗科姆:随想练习曲

    4.杜婆尔:2l首练习曲

    5.格鲁兹玛赫:24首练习曲

    6.卡祖鲁婆夫等编:练习曲集

2.大型乐曲:

    1.巴赫:第一、二组曲C

    2.巴赫:三首奏鸣曲C

    3.亨德尔:g小调奏鸣曲

    4.兰齐:G大调奏鸣曲

    5.萨马尔蒂尼:G大调奏鸣曲

    6.布克里尼:C大调奏鸣曲(第二首)

    7.布克里尼:G大调奏鸣曲(第三首)

    8.科耐里:奏鸣曲

    9.玛尔切罗:奏鸣曲

    10.别尔曼:交响变奏曲

    11.维瓦尔第:协奏曲、奏鸣曲

    12.戈尔特曼:a小调协奏曲(第二)b小调协奏曲(第三)

    13.戈尔特曼:协奏曲(第一)

    14.罗姆别尔格:D大调协奏曲(第二)

    15.郭恩斯:a小调协奏曲

    16.波波尔:G大调协奏曲

    17.海顿:C大调协奏曲

    18.圣桑:a小调协奏曲

3.中、小形乐曲:

    1.巴赫:小咏叹调

    2.辛那里:热情的快板

    3.季米特列斯库:农民舞曲

    4.郭恩斯:诙谐曲

    5.柴科夫斯基:夜曲

    6.柴科夫斯基:秋之歌

    7.格拉祖诺夫:游吟诗人之歌、西班牙小夜曲、旋律

    8.格里埃尔:纪念册中的六页(第一首)

    9.贝多芬:小步舞曲

    10.奥芬巴赫:风笛舞曲

    11.格里格:摇篮曲

    12.舒曼:民间风格的曲子、梦幻曲

    13.波波尔:法国乡村之歌、嘉沃特舞曲

  14.拉赫玛尼诺夫:东方舞曲

    15.格林卡:夜曲(告别)

    16.别尔赛:咏叹调

    17.亨德尔:小广板

    18.吕里:嘉沃特舞曲

    19.门德尔松:无言歌

    20.阿尔别尼兹:忧郁之歌

    21.德沃夏克:母亲教我的歌

    22.包罗丁:小夜曲;合唱与波兰舞曲

    23.居伊:行板如歌、东方舞曲

    24.艾瓦姜:音乐会练习曲

25.德彪西:阿拉伯风

 

    2、二年级基本要求:(第二学年72学时)

    在专业教师的指导下,对每周学习曲目进行检查并给予新的功课,提出明确要求。

    音阶质量要求:音准良好,节奏准确,换把自然,演奏流畅。

    练习曲质量要求:基本按原速,音准好,节奏准确,发音要干净、明亮、能够体现出该练习曲之主要训练目的。

    每学年学习曲目最低数量为:音阶四条,练习曲六首,协奏曲、巴赫组曲各一首,中外乐曲各两至三首。

    1.练习曲曲目

    2.皮阿蒂:12首随想曲

    3.波波尔:40首练习曲

教材参考书目:

    基本要求:在第二学年中应该学习曲目的最低数量,音阶与琶音4(三个八度),三、六、八度双音,各种弓法及混合弓法;练习曲10首左右;大型乐曲两首;中、小型乐曲4(包括中国作品二首)

    教材曲目举例:

一、练习曲曲目

    1.鲍斯特列姆:练习曲第五册

    2.杜波尔:21首练习曲

    3.格鲁兹玛赫:24首练习曲

    4.卡鲁祖波卡等编:练习曲集

    5.皮阿蒂:12首随想曲

    6.波波尔:40首练习曲

二、大型乐曲

    1.巴赫:第三、四组曲(外文版)

    2.PHE巴赫:C大调奏鸣曲

    3.布列瓦尔:G大调奏鸣曲

    4.波波尔:组曲

    5.维里郭尔斯基:主题变奏曲

    6.贝多芬:变奏曲

    7.科列里:费里亚变奏曲

    8.莫扎特:D大调协奏曲(卡扎多改编)

    9.海顿:C大调协奏曲(萨得罗-一罗斯特罗波维奇)

    10.波波尔:C大调协奏曲

    11.杜波尔:G大调协奏曲

    12.布可里尼;B大调协奏曲

    13.沃尔克曼:a小调协奏曲

    14.爱尔加:协奏曲

    15.卡巴列夫斯基:协奏曲

三、大、小型乐曲

    1.巴赫:咏叹调

    2.格鲁克:旋律

    3.普罗柯非耶夫:导版(选自歌剧(灰姑娘))

    4.许密得:幽默曲

    5.布可里尼:回旋曲

    6.舒伯特:蜜蜂、优美的小快板

    7.福列:觉醒(卡萨尔斯改编);悲歌

    8.阿年秋年:即兴曲

    9.圣桑:天鹅

    10.格拉那多斯:间奏曲(卡扎多改编)、西班牙舞曲

    11.德拉法:火之舞曲

    12.格里埃尔:叙事曲

    13.贝克尔:D大调音乐会练习曲

    14.于特斯多尔夫:诙谐曲

    15.舒尔谬勒:加沃特舞曲

    16.波波尔:塔兰太拉舞曲;蝴蝶;打猎练习曲;匈牙利狂想曲

    17.舒曼:黄昏之歌

    18.拉赫玛尼诺夫:练声曲

    19.布鲁赫:祈祷

    20.费列斯科巴尔第:托卡它

    21.卡扎多:绿魔舞

    3.三年级基本要求(第三学年72学时)

    掌握科学的演奏方法和基本的演奏技巧,积累一定的曲目,包括不同时期不同作曲家的作品,具备学生独立处理乐曲的能力。

    乐曲质量要求:音要准确,节奏要明确,发音要动听,音乐表现要符合乐曲风格,演奏要有音乐气质。

    每学年学习曲目最低数量为:音阶4条;练习曲6首;协奏曲、巴赫组曲各一首;中外乐曲各23

  练习曲目:

  布克尼克:四首练习曲

  教材及参考书目:

  基本要求:在第三学年中应该学习曲目最低数量为:音阶与琶音8(34个八度);三、六、八度双音练习(3个八度);继续巩固和提高各种弓法及混合弓法的技巧程度;练习曲10条;大型乐曲4首;中、小型乐曲6(包括中国作品)

  教材曲集举例:

练习曲:

  1.鲍斯特列姆:练习曲第五册

  2.波波尔:40首练习曲

  3.布克尼克:4首练习曲

大型乐曲:

  1.巴赫:第四、五组曲

  2.PHE巴赫:C大调协奏曲

  3.贝多芬:五首奏鸣曲

  4.海顿:C大调协奏曲

  5.舒伯特:a小调协奏曲

  6.门德尔松:奏鸣曲

  7.格里格:a小调奏鸣曲

  8.布里尼克:第六奏鸣曲

  9.洛卡泰里:奏鸣曲

  10.费郎可尔:奏鸣曲

  11.米亚科夫斯基:奏鸣曲

  12.拉赫玛尼诺夫:奏鸣曲

  13.韦伯:奏鸣曲

  14.泰萨里尼:F大调奏鸣曲

  15.米亚科大斯基:C大调协奏曲

  16.达维多夫:第四协奏曲(第一乐章)

  17.拉罗:a小调协奏曲

  18.米哈依:协奏曲

  19.帕格尼尼:罗西亚主题变奏曲

  20.德法拉:西班牙民间舞曲

  21.列格尔:三首组曲

  中、小型乐曲

  1.柴可夫斯基:小随想曲;沉思(弗拉索改编)

  2.肖邦:夜曲;二首圆舞曲(拉维多大改编)

  3.福列:悲歌

  4.维瓦尔第:柔板

  5.拉威尔:哈巴涅拉舞曲

  6.德彪西:小步舞曲

  7.卡扎多:小夜曲

  8.李姆斯基柯萨柯夫:野蜂飞舞

  9.阿萨非也夫:泪泉

 10.奏查泽:五首曲子

 11.斯美塔那:回忆

 12.海伯特:歌谣

 13.贝克尔:E大调音乐会练习曲

 14.波波尔:音乐会波兰舞曲;急板(西班牙舞曲);纺车

 15.巴赫:柔板

4.四年级基本要求:(第四学年72学时)

毕业班不参加技术考试,第一学期由专业课教师打出平时分。

 

A:毕业考试要求为:

1.巴赫无伴奏组曲中的前奏曲一首

2.中国乐曲一首

3.完整的奏鸣曲或协奏曲一首

    练习曲曲目:其它高级近代练习曲

    基本要求:

    在第四学年中应该学习曲目最低数量为:大型乐曲4首;中、小型乐曲6(包括中国乐曲二首);学完所有各调的音阶与琶音(三、六、八度音)

    练习曲曲目:波波尔40首练习曲

 B:乐曲考试要求

    学生必须准备一首完整的协奏曲,由现场抽考其中的第一或二、三乐章,如果演奏自选乐章则要扣去总分数2分。

三、教学方法

   1.主要采用传播式的教学,同时与启发式、讨论式各种教学方法共存。

    2.鼓励学生课余多读大提琴理论书籍,多听音响资料,并采用学生提问、集体讨论,最后由教师解答的授课形式。

   3.课堂上,教师的主导地位不容置疑,但也允许不同观点的存在。

 

四、考试、考核要求

成绩考核为考查与考试。

考查:由任课教师自行检查。采用两级分制记分。

考试:由任课教师集体打分,去掉最高分与最低分,取平均分,采用百分制记分。

考查、考试内容:

1.一、二年每位学生演奏大提琴作品1-2首。

2.三、四年级每位学生演奏2-3首大提琴作品。

3.要求标准:发声技巧40分,音准节奏20分,艺术表现15分,曲目熟练程度20分,学风5分,每位教师在打分时,应把平时分考虑进去。

五、教学实践环节及课时分配

本课程内容具有极强的实践性。教学中要结合课程内容,组织学生互听互看互评,掌握演奏技巧。安排学生到各文艺团体及有关演出单位去参加艺术实践活动,提高对演奏技能运用的感性认识。有条件的安排学生参与相关的教学实践,提高学生的实际操作能力。

艺术实践时间安排

时间为:第一学年第二学期至第四学年第一学期。以集中,分散,定期三种形式进行实践教学内容。

集中:每周二下午4个课时。

分散:根据每位学生的实际情况和社会文艺团体的需要与实践基地的情况,安排学生进行实践。

定期:每个学期定期的安排每个学生参加2-3次参加教学汇报音乐会、班级音乐会等活动。

六、课外学习及作业要求(附学生指定阅读书目)

学生在课外时间每天保证2-4小时的自修和练习时间。完成本学期计划的曲目,从参考教材中自选2-4首曲目,在课余时间自学,学习和阅读专业有关的资料。参加各种专业也业余比赛。